當(dāng)銀幕上再次出現(xiàn)那個(gè)熟悉的丸子頭身影時(shí)，我的心情卻異常復(fù)雜?！赌倪?》延續(xù)了前作的高水準(zhǔn)制作，精致的畫面、流暢的打斗、密集的笑點(diǎn)，無不彰顯著國產(chǎn)動(dòng)畫工業(yè)的進(jìn)步。但在這光鮮的外表之下，我卻看到了一個(gè)神話IP正在經(jīng)歷的創(chuàng)作困境。哪吒這個(gè)形象，早已超越了單純的文學(xué)角色，成為了中國文化中的一個(gè)精神符號(hào)。他身上承載著反叛與救贖的雙重特質(zhì)，既有弒龍抽筋的暴烈，又有割肉還母的悲壯。這種復(fù)雜性使他在不同時(shí)代都能引發(fā)共鳴。但在《哪吒2》中，這種復(fù)雜性被簡化為一個(gè)關(guān)于成長與親情的故事模板。影片中的哪吒，更像是一個(gè)被精心設(shè)計(jì)的"產(chǎn)品"。他的每一個(gè)表情、每一句臺(tái)詞，都經(jīng)過精確計(jì)算，以確保能夠觸動(dòng)觀眾的情感神經(jīng)。這種工業(yè)化生產(chǎn)模式雖然保證了作品的商業(yè)成功，卻也使角色失去了原有的生命力。當(dāng)哪吒在銀幕上說著網(wǎng)絡(luò)流行語，做著夸張的表情時(shí)，我們看到的不是一個(gè)有血有肉的神話英雄，而是一個(gè)被市場邏輯支配的文化符號(hào)。更令人擔(dān)憂的是，這種創(chuàng)作模式正在形成一種新的"神話"。在這個(gè)神話里，所有的故事都必須遵循固定的套路，所有的角色都必須符合大眾的期待。創(chuàng)作者們被困在這個(gè)神話里，不敢越雷池一步。于是，我們看到了越來越多的"安全"作品，它們精致、討喜，卻缺少了藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)有的冒險(xiǎn)精神。神話IP的開發(fā)本應(yīng)是一個(gè)釋放想象力的過程。每個(gè)時(shí)代的人都應(yīng)該有權(quán)用自己的方式詮釋這些古老的故事。但在當(dāng)下的創(chuàng)作環(huán)境中，這種詮釋卻變得越來越保守。我們需要的不是對經(jīng)典的簡單重復(fù)，而是能夠真正與當(dāng)代對話的重新創(chuàng)造。當(dāng)哪吒不再是哪吒，當(dāng)神話IP淪為流水線上的文化產(chǎn)品，我們失去的不僅是一個(gè)個(gè)精彩的故事，更是文化創(chuàng)新的可能。在這個(gè)娛樂至死的時(shí)代，我們或許應(yīng)該停下來思考：我們究竟想要通過這些故事表達(dá)什么？我們又該如何在商業(yè)與藝術(shù)之間找到平衡？這些問題沒有標(biāo)準(zhǔn)答案，但正是這些問題的存在，才使創(chuàng)作變得有意義。期待未來的神話IP改編能夠突破現(xiàn)有的框架，真正實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對話，讓古老的故事煥發(fā)新的生機(jī)。
?著作權(quán)歸作者所有,轉(zhuǎn)載或內(nèi)容合作請聯(lián)系作者
暫無評(píng)論，快來評(píng)論吧!