一方古磚、一張宣紙、幾片淡墨,通過布制拓包不斷捶按,層層疊加,紙墨之間拓印漸漸顯露,這也是中國古代復制和保存文獻資料的一種重要方式。在昆明世博園非遺傳習館內(nèi),44歲的張衡是這里的拓藝師,他的工作就是通過雙手向人們展現(xiàn)出器物另一種形式的美,以獨特的印記標注歷史。
“鏤于金石,傳之永久”“古碣憑人拓,閑詩任客吟?！眰魍?在中國已有千年的歷史,被視作為雕版印刷的雛形,它能最大限度地還原實物風貌,經(jīng)過數(shù)百年乃至上千年仍能墨如點漆。盡管已經(jīng)到了攝影技術(shù)發(fā)達的今天,傳拓仍有它不可取代的魅力。
當大部分上班族已經(jīng)開始奔忙于一天的生活時,張衡則需要讓自己的節(jié)奏慢下來,感受石刻、圖案的韻味。在他的工作室內(nèi),隨處可見的拓片和收藏物件,帶著潮濕氣息的宣紙,乒乓球拍形狀留有墨跡的墨板、還有從拳頭大小到棉棒大小的拓包……這些擺設詮釋著他的工作,一幅拓片墨跡未干。
制作傳拓的第一步是創(chuàng)作構(gòu)思,從作品呈現(xiàn)的角度設計形式,這需要對器物本身的內(nèi)涵進行充分了解,唯此才能制作出有思想、有溫度的拓片藝術(shù)品。也正是懷揣著對器物的愛護與敬畏,張衡對自己工作室內(nèi)的拓片如數(shù)家珍,從歷史到技法,他都要進行反復琢磨、研究。
在傳拓流程中,上紙技術(shù)非常關(guān)鍵,有“七分上紙,三分上墨”的說法。紙張的選擇一般是紙質(zhì)細膩、柔軟而有拉力的生宣。每次傳拓前需要根據(jù)不同的器物選擇干紙法或濕紙法上紙。紙張覆蓋在器物表面后,需要用毛巾將紙輕壓下去,壓,也是有技法的。太輕,紙不能與器物完全帖服;太重,薄薄的紙又極易破損。
隨著水在紙上氤氳開來,物件的紋理開始凸顯在宣紙上,一幅清晰的畫面徐徐展開。當然,想要宣紙與碑文實現(xiàn)更緊密的貼合,還需要使用棕刷對有氣泡的地方進行清掃、再使用小木槌敲擊封邊。經(jīng)過自然風干,濕紙由青變白,當紙張達八九成干時,原先清晰的紋理也隨著水分的蒸發(fā)只留下凹凸的痕跡。
上墨作為傳拓中一個重要的環(huán)節(jié),張衡格外謹慎。上墨前,他會用蘸了墨的拓包反復擊打墨板,墨汁經(jīng)過拓包的撞擊飛濺出細小的墨點,墨色逐漸變得均勻。為了使拓片層次分明,他通常需要上三到四遍墨,一遍打底、兩遍優(yōu)化,第三遍查缺補漏、突出重點,如果不滿意再上第四遍,第五遍....依次漸進,層層加深。
撲、擦、點、抹……蘸有墨汁的拓包開始在紙上靈活地跳動,在與紙接觸時伴隨著輕微的“撲撲”聲,圖案漸漸被復制到紙上。張衡認為,一幅好的傳拓作品需要達到“圖文清晰、墨色均勻、墨不透紙、拓片完整、氣韻生動”的要求,同時還要在原物的基礎(chǔ)上利用墨色的深淺層次進行藝術(shù)創(chuàng)作。
看似簡單的傳拓其實并沒有那么容易,在石碑面前張衡可能一站就是幾個小時,上千次用力均勻的捶打,單單手臂的酸痛就是一項考驗。此外,要想在平面的宣紙上呈現(xiàn)出器物的空間感、透視感,不是輕敲慢打就能夠輕松實現(xiàn)的,這需要用長期的實踐來積累。
張衡最初與傳拓結(jié)緣,是始于他收藏的一方帶銘文的硯臺。自小耳濡目染,在父輩的書法文化熏陶下,他開始收藏名家字畫和古玩,他也喜歡攝影,看到不錯的銘文書法,起初是想通過照片保存下來,但實際效果不盡如人意,缺乏歷史文化的厚度。后來,他抱著玩兒的心態(tài)接觸了傳拓,久了才發(fā)現(xiàn)這其中的樂趣妙不可言。
為此,張衡還專程到河南洛陽,向當代傳拓名家、洛陽市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“傳拓技藝”代表性傳承人裴建平進行了系統(tǒng)地學習。在學習的過程中,他又嘗試了蟬翼拓、烏金拓、穎拓等各種傳拓手法。后來,他但凡看到一些有藝術(shù)感的東西就想拿來拓。茶壺、硯臺、石頭、樹葉、普洱茶、木頭、魚、麻將……都成為了傳拓對象,這也是他提出的“萬物可拓”理念,讓非遺技藝走進生活。
在張衡看來,傳拓并非是對古物上圖文的簡單復制,優(yōu)秀的拓藝師在傳拓時,會根據(jù)自己對事物的理解與感知,進行創(chuàng)作,包括用紙、上紙、用墨、用色、鈴印、題跋、裝裱等的創(chuàng)新和綜合應用,這樣創(chuàng)作的傳拓作品才具有較高的藝術(shù)性,才能夠被稱為傳拓技藝。
世界上沒有相同的葉子,亦沒有相同的拓片。同樣的器物,在不同的傳拓者手中,都會展現(xiàn)出各自的特點,傳拓技藝不僅可以拓古,在現(xiàn)實生活中的很多方面都能應用,甚至和我們的生活息息相關(guān)。傳拓,即可記錄歷史的風起云涌,又可訴說人間的世事變遷,它留下的不止是一張張冰冷的拓片,更是傳拓者當時的心情和感受,以及歲月遺留在拓物上的溫度。（記者甘凌菲）
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