現(xiàn)在我們來到了最終篇章，就直接一點(diǎn)吧，展覽和陳列的空間，這一點(diǎn)對(duì)我們?nèi)チ私庾髌返囊饬x有多重要，為什么把這放在最后呢，其實(shí)是有道理呢，之前我們通過四個(gè)篇章的時(shí)間講了“尺寸”、“媒介”、“完整性”、“閱讀流”，這些其實(shí)多多少少還屬于是攝影范疇里，而展陳空間則更多的是策展的范圍了。
但是今天，我們要講的是廣義上的展陳空間。因?yàn)樵趥鹘y(tǒng)意義上的展陳空間主要是指作品在展廳中的呈現(xiàn)方式。這其實(shí)涉及到策展水平，同時(shí)也是一個(gè)環(huán)境藝術(shù)空間設(shè)計(jì)的問題。
因此，我們要從更廣的層面去思考問題，那就是當(dāng)面對(duì)同樣的作品，在我們手機(jī)里、顯示器上看到的效果和讓我們能夠去感受體驗(yàn)到的東西，和在一個(gè)特定的策展下所展示的效果，有著多大的區(qū)別。
今天就不搞一堆作品了，就拿杉本博司《佛海》來舉個(gè)例：
© 杉本博司《佛?！?/p>
這樣去看的話，其實(shí)看起來并沒有太特別，技巧上沒有很明顯的展示
© 杉本博司，《佛?！氛褂[現(xiàn)場(chǎng)
杉本博司選擇了《佛海》中的9張，與一座玻璃五重塔構(gòu)成了一個(gè)裝置藝術(shù)作品
圖據(jù)藝術(shù)中國(guó)
是不是能夠些許摸到了那么一絲特別，對(duì)，這就是展陳空間對(duì)作品的加持效果，其實(shí)大家在創(chuàng)作過程中肯定難以去在策展方面得到提升，因?yàn)檫@真的不是一件容易辦到的事情，所以今天我們就來講講廣義的展陳空間，廣義地說就是這些照片出現(xiàn)的“環(huán)境”。它們是在嘈雜的朋友圈中？還是在時(shí)不時(shí)跳出廣告的網(wǎng)頁(yè)？還是在一個(gè)更干凈的環(huán)境？
我們把同一個(gè)攝影師的作品放到我們最為常見的網(wǎng)頁(yè)模式下，是不是就顯得嘈雜得多，心態(tài)瞬間就開始浮躁起來。這都是啥啊，鬧心。
就如同在音樂廳里需要專注欣賞的古典音樂出現(xiàn)在露天場(chǎng)所，這是是很不合適的。但正就是因?yàn)槿绱?，?dāng)藝術(shù)品可以“輕松”地進(jìn)入到我們的視野后，就有很多人借此嘲諷藝術(shù)界的虛偽。
環(huán)境的影響看起來顯而易見，卻因?yàn)楹芏嗳肆?xí)以為常而忽略了真正的好照片，而只留下了能在當(dāng)代的嘈雜網(wǎng)絡(luò)環(huán)境中生長(zhǎng)的那部分照片。
這也是為什么，我們總在建議在有條件的情況下看實(shí)體照片、看展、看畫冊(cè)，去盡可能地看完整的作品。
在大多數(shù)是電子媒介閱讀的時(shí)代，建議大家培養(yǎng)一種還原作品本身狀態(tài)的意識(shí)，否則就容易“有眼不識(shí)泰山”了。
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